Disegnare e Dipingere la Figura Classica: un Metodo Academico

Overview

  • Livello: Principianti, Intermedi

  • Ore Totali: Più di 18 ore in 9 lezioni

  • Costo: il corso completo è €405; il blocco di 4 lezioni (disegno) è €180, il blocco di 5 lezioni (pittura) è €225

  • Lingua: Inglese e Italiano

  • Istruttore: Denise Melvin

Prossimo Corso

Parte I, Disegnare la Figura Classica, Inizia: Sabato, 15 ottobre, 2022

Date: Sabato, il 15, 22, 29 e ottobre e 5 novembre

Orario: 13:30 – 15:45

Parte II, Dipingere la Figura Classica, Inizia Sabato, 12 novembre, 2022

Dates: sabato, il 12, 19, 26 e il 3, 10 dicembre

Orario: 13:30 – 15:45

Numero minimo degli studenti: 4

Number massimo degli studenti:: 8

Curriculum

Questo corso è diviso in 2 moduli: disegno e pittura. Avremo la stessa posa per l’intero corso per consentirti di sviluppare un buon disegno che servirà come base per il dipinto.

Parte 1: Disegnare la Figura Classica (4 settimane, 2h 15 minuti)

Alla fine di questo modulo avrai un disegno completamente finito che potrà poi fungere anche da base per il modulo di pittura. Verrà introdotta la tecnica di ”sight-size”. Esamineremo i disegni principali per capire meglio quali elementi possono essere utilizzati per i nostri disegni e verranno introdotti gli elementi di base del disegno costruttivo e dell’anatomia.

Parte 2: Dipingere la figura classica (5 settimane, 2 ore e 15 minuti)

In questo corso imparerai il metodo pittorico classico utilizzato nell’Ottocento e negli atelier contemporanei. Per i principianti verranno fornite istruzioni passo passo. I pittori più avanzati riceveranno consigli su come migliorare i loro dipinti. Per avere abbastanza tempo per finire completamente il tuo dipinto, ti consigliamo di partecipare alla prima parte di questo corso.

Materiali

  • Tela di lino – 80 x 50 cm, leggermente colorata con un po’ di terra d’ombra diluita con solvente (il colore dovrebbe essere come quello del lino grezzo)
  • Pennelli – Pennelli di setola di varie dimensioni: 3-4 da 1,5 a 2 cm di larghezza, pennello sottile per le linee sottili, 2 pennelli da 0,5 cm di larghezza
  • Tavolozza, contenitore per pittura a tazza doppia, spatola, portapennello, specchietto, Scottex, olio di lino raffinato, solvente Tintorsetto Eco (opzionale)
  • Colori a olio**: nero d’ avorio, terra d’ombra naturale, ossido rosso trasparente o terra di Siena bruciata, rosso veneziano o rosso indiano (opzionale), terra di Siena naturale o ocra gialla, bianco caldo Michael Harding (altamente consigliato) o bianco misto titanio/zinco. I marchi consigliati sono Michael Harding, Old Holland, Rembrandt o qualsiasi marchio di qualità per artisti.

**Per offrire un’alternativa più economica a chi non volesse acquistare l’intero set di colori, potremmo fornire tutti i colori di cui si ha bisogno durante le lezioni ad un costo addizionale di €30 per Sessione da pagarsi in fase di registrazione.

Iscrizione

L’iscrizione è gestito tramite il nostro portale.  Se dovessi avere difficoltà, ti preghiamo di farci sapere tramite email oppure chiama/scrivi tramite WhatsApp: +39 347 263 1033.

Insegnante:
Denise Melvin

Denise Melvin è una pittrice figurativa di formazione classica che ha completato un programma intensivo di tre anni presso il Florence Academy of Art e una formazione avanzata in ritrattistica avanzata presso i Charles Cecil Studios di Firenze. Si impegna a mantenere vive le tradizioni della pittura e a trasmetterle alla generazione successiva. Dipinge interamente dal vero, sia in studio che all’aria aperta, utilizzando solo materiali e tecniche tradizionali di altissima qualità.


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