Date delle Sessioni
- 23-26 Gennaio 2018, da martedì a venerdì, dalle 10:30 alle 13:30 e dalle 15:00 alle 18:00.
Scadenza per l’iscrizione: 3 gennaio 2018 - 27-30 Marzo 2018, da martedì a venerdì, dalle 10:30 alle 13:30 e dalle 15:00 alle 18:00.
Scadenza per l’iscrizione: 6 marzo 2018 - 25-28 Giugno 2018, da lunedì a giovedì, dalle 10:30 alle 13:30 e dalle 15:00 alle 18:00.
Scadenza per l’iscrizione: 4 giugno 2018 – SOLD OUT - La quarta sessione è stata posticipata a 2019. Iscriviti al nostro mailing list per ricevere aggiornamenti.
Ogni sessione avrà la durata di 6 ore al giorno per 4 giorni per un totale di 24 ore di formazione.
In mattinata, il programma si focalizzerà sulla Natura Morta; il pomeriggio sarà dedicato alla Ritrattistica.
Com’è imparare da Charles Weed? Leggi una relazione sul primo workshop tenuto da Charles Weed a Maggio 2017 (in inglese).
Costo per Sessione e Modalità di Pagamento
- €670 + Iva per Sessione per studente
- Al momento della registrazione è richiesto un deposito non rimborsabile di €270 + Iva per ciascuna sezione; il saldo di €400 + Iva è dovuto all’inizio della prima lezione di ogni Sessione.
- NOTA: È previsto un numero massimo di 6 partecipanti.
Location
I corsi si terranno presso il negozio d’arte La Bottega dell’Artista a Roma Trastevere in Via Cardinale Merry del Val, 18.
Dove Alloggiare
Per chi dovesse arrivare da fuori città, ecco alcune raccomandazioni per il pernottamento nelle immediate vicinanze della scuola.
- Trastevere Colors – un’accogliente guest house a soli due minuti a piedi
- Le Clarisse a Trastevere – una piccola dimora storica ubicata letteralmente alla porta accanto, al numero 20 di Via Cardinale Merry del Val.
- Air BnB
The Rome Apprenticeship con Charles Weed
Iscriviti a The Rome Apprenticeship con Charles Weed per far parte di una nuova tipologia di workshop “continuativo” di pittura ad olio. Per quattro giorni ogni due mesi, Charles sarà a Roma per lavorare con gli studenti che aspirano a sviluppare ulteriormente le tecniche della pittura diretta e costruire un quadro nel tempo.
Coloro che potranno partecipare a 3/4 sessioni trarranno il massimo da questa esperienza ma non è obbligatorio. Indipendentemente da quando uno studente comincia, ogni sessione seguirà lo stesso regime.
I dettagli sull’esperienza sono sintetizzati al meglio dallo stesso Charles Weed:
“Essenzialmente, questo workshop continuo esplorerà alcune delle possibilità materiali ed ottiche inerenti alla pittura ad olio, in congiunzione con l’indispensabile processo di registrazione dell’impressione retinica della Natura e senza ricorso ad alcuna formula specifica. Il focus non sarà di produrre un quadro “finito”; dato il tempo a disposizione, questo potrebbe essere o non essere possibile. Il focus sarà di trattare la pittura ad olio come l’artefice di una cosa potenzialmente complessa. Le nostre esplorazioni includeranno modi di anticipare effetti che potrebbero aversi più in là nel processo, in aggiunta a mantenere l’immagine visualmente flessibile per un esteso periodo di tempo. Il disegno, i valori, il colore saranno integrali, ma l’obiettivo non è di raggiungere tutto in una sola volta.
“Questo non è un corso per chi è interessato ad una pittura ‘a premier coup’–tutta d’un colpo. Coloro già con esperienza potrebbero guadagnare qualcosa, e coloro che hanno appena iniziato con la pittura ad olio potranno trovare in questo tipo di esplorazione un utile punto di partenza, specialmente se hanno già delle competenze di disegno. In definitiva, questo è un corso per chi è curioso.”
Nota bene: il workshop si svolgerà interamente in uno spazio interno con utilizzo di luce artificiale.
Per conoscere meglio Charles Weed e la sua pittura, ti invito a visitare i suo sito web.
Materiali
Ciascun partecipante è responsabile dell’acquisto dei materiali necessari per il workshop con la sola eccezione di coloro che decidano di utilizzare gli stessi colori usati da Charles Weed. In tal caso, è necessario indicarlo al momento della registrazione ed è previsto un costo aggiuntivo di €30.
Ricordo che The Painting and Drawing Art Studio of Rome è ubicata all’interno di un negozio di Belle Arti. Pertanto, qualsiasi materiale di cui i partecipanti dovessero aver bisogno prima o durante il workshop potrà essere facilmente acquistato in sede.
Materiale richiesto per ogni partecipante:
- Colori ad Olio:
Giallo Ocra – Old Holland
Rosso Veneziano – Old Holland
Rosso Cadmio Scarlatto – Old Holland
Rosso Cadmio Medio – Old Holland
Lacca Rosso Ossido Trasparente – Old Holland
Nero Avorio – Michael Harding
Blu Cobalto – Old Holland
Blu Oltremare Francese – Old Holland
Bianco Piombo – Michael Harding or Old Holland - Pennelli:
Martora Kolinsky da #0 a #2
Setola, da tondo a lingua di gatto
Vari sintetici da piatto a lingua di gatto - Olio di lino
- Tintorsetto or Shelsol-T (Entrambi sono solventi inodore. NON SONO AMMESSI trementina o altri solventi)
- Tavolozza
- Vaschetta media
- Spatola
- Carta assorbente e/o salviettine umidificate
- Tele di lino di misure comprese tra 30×50 e 50×70 cm.
Domande?
Per qualsiasi domanda prima della registrazione, puoi usare il modulo sottostante (senza registrarti e scegliendo l’opzione “chiedere maggiori informazioni”) o chiamarmi direttamente al numero +39 347 263 1033.
